Elin Hauklien
Elin Hauklien er en norsk kunstner som beskriver seg selv som en "Glassblower & Multidisciplinary Expressionist". Hun uttrykker livets historier gjennom en dans av dype følelser og jordnær enkelhet.
På utstillingen ‘Follow The Lines’, stiller Elin ut rundt hundre unike tresnitt, miksede medier, digital kunst og noen glass kunstverk, hvis de overlever reisen fra Durban. Et unikt aspekt av pop-up utstillingen er at kjøperen bestemmer prisen på hvert bilde! Målet med utstillingen er å dekke reisen og oppholdet på Pilchuck Glass School hvor hun er invitert til en workshop i juni 2025.
Biografi
Elin Hauklien er en allsidig kunstner som henter inspirasjon fra naturen og bruker sin forståelse av form og psykologi til å skape meningsfulle og uttrykksfulle verk.
I sitt kunstnerskap finner hun inspirasjon i naturens organiske og abstrakte former. Hun er spesielt tiltrukket av naturens naturlige teksturer, mønstre og uregelmessige former, som gir henne ro og inspirasjon. Hun mener at ikke alt i naturen "ser ut som noe"; noen ganger er det rett og slett en form med en hensikt, som samhandler med omgivelsene. Denne tilnærmingen reflekteres i hennes verk, hvor hun bruker organiske og abstrakte former og linjer for å formidle ulike historier og følelser.
Sammen med sin mann, Lars Erik, driver hun Hauklien Design. De har bodd og arbeidet som frivillige i Namibia og Sør-Afrika siden 2010. Elin har alltid vært en kunstner, men har nylig begynt å satse mer seriøst på kunsten sin og jobber nå med å leve av den. Hun deler sine kunstverk og prosjekter på nettsiden www.creativitybooster.art og på sin Instagram-konto @creativity_booster.
Elin har også skrevet om hvordan organiske former i natur og kunst har inspirert hennes kunstnerskap. Hun utforsker psykologien bak former, linjer og geometri, og hvordan ulike former kan tillegges følelser og verdier avhengig av sammenhengen de sees i. For eksempel oppfattes runde former ofte som myke og feminine, mens firkantede former kan oppfattes som maskuline og harde. Hun bruker denne forståelsen i sine verk for å skape dynamikk og formidle ulike stemninger.
