top of page

Roger Pettersen

Roger Pettersen retter blikket mot det nære og oversette, og forvandler hverdagslige motiver til levende, abstrakte landskap av lys, farge og tekstur. Med bakgrunn som filmfotograf skaper han bilder der det gjenkjennelige glir over i det drømmeaktige. Utstillingen er en sanselig utforskning av form og stofflighet, og en invitasjon til å oppdage det uendelige i det helt alminnelige.

Biografi

Roger Pettersen er utdannet fotograf ved Bilder Nordic School of Photography. Han har tidligere arbeidet som filmfotograf i San Francisco, hvor han blant annet var ansvarlig for det visuelle uttrykket i filmen King of Trickery(presentert ved Cannes Short Film Corner i 2014). Denne bakgrunnen fra det levende bildet, med dets krav til streng komposisjonell kontroll og lysets dramatiske narrativ, danner det tekniske og kunstneriske fundamentet for hans personlige fotografiske prosjekter.


I denne utstillingen forlater Pettersen det tradisjonelle filmformatets storslåtte rammer til fordel for en dyptgående, nesten mikroskopisk undersøkelse av sine umiddelbare omgivelser. Med utgangspunkt i egen bakgård og det helt nære hverdagslandskapet, inviterer han betrakteren med på en visuell transformasjon. Det som ved første øyekast fremstår som ordinært og oversett, blir gjennom Pettersens linse brutt ned, isolert og gjenoppbygd som gripende, abstrakte komposisjoner.


Mellom det gjenkjennelige og det abstrakte

Pettersens arbeider beveger seg i et spennende grenseland mellom det hyperkonkrete og det fullstendig abstrakte. Ved å fjerne den vante konteksten og tvinge kameraet helt tett på materien, oppstår det et optisk skifte. Overflater transformeres; organiske strukturer fremstår som kosmiske landskaper, og væsker i oppløsning danner intrikate, geometriske mønstre. En sitrusfrukt slutter å være et objekt og blir i stedet en eksplosjon av tekstur, linjer og mettet, pulserende energi.


Lyset i Pettersens fotografier fungerer ikke bare som en lyskilde, men som en aktiv, formende kraft. Det brytes, reflekteres og brennes inn i filmflaten. Gjennom bevisst bruk av optiske brytninger, sterke fargekontraster og dristige fargeforskyvninger, skaper han en nesten drømmeaktig og surrealistisk atmosfære i bildene. Det hverdagslige huset i bakgården speiles og flyter ut i intense fargetoner av cyan, magenta og gult – en kromatisk lekenhet som utfordrer måten vi oppfatter virkelighetens farger på.


En invitasjon til å stoppe opp

Der det moderne samfunnet preges av et konstant og flyktig bilderegne, representerer denne utstillingen en kompromissløs motvekt. Pettersen tvinger oss til å senke tempoet. Ved å rette oppmerksomheten mot de minste detaljene – boblenes flyktige geometri, væskers viskositet og lysets spill i veltede refleksjoner – viser han at det finnes et uendelig univers av skjønnhet i det vi vanligvis bare går rett forbi.


Utstillingen er en visuell og sanselig utforskning av form, farge og stofflighet. Det er en påminnelse om at kunsten ikke nødvendigvis finnes i det spektakulære fjerne, men ligger gjemt i sprekkene, på overflatene og i lysglimtene i våre aller nærmeste omgivelser.

Opplysning til publikum

All kunst i Galleri 1845 formidles på vegne av de enkelte kunstnere.  Kunstverkene er i kunstnerens eie inntil de blir solgt. Det er kunstneren som bestemmer prisen og som er rettslig ansvarlig ved event. reklamasjoner. Galleri 1845 fungerer således som en mellommann i salget.

©2024 by Galleri 1845

bottom of page